L’ultimo film di David Fincher, a sei anni di distanza dal precedente Gone girl (in mezzo c’è stato Mindhunter), è uscito ieri su Netflix. Non è un film immediato, inizialmente non lo riesci a identificare. Ritratto di un genio arrogante ma simpatico? Affresco nostalgico della vecchia Hollywood? Poi pian piano metti a fuoco. È un film sul Potere, incarnato dai grandi produttori e da Hearst, e sull’unico uomo che ha il coraggio di sfidare questo Potere, non perché virtuoso, anzi è pieno di vizi, ma perché difende la sua libertà. Da questo confronto impari uscirà distrutto, ma non prima di aver lasciato una traccia di sé. Bianco e nero extralusso, Oldman colossale
Ne stanno parlando tutti e stanno tutti dicendo che è la serie dell’anno e stavolta è vero. Procediamo con ordine:
Una serie favolosa, che entra di diritto nella mia Top Ten. Voto: 8
Un film non esente da cliché (nella prima parte) e da lungaggini (nella seconda) ma che vale una visione soprattutto per la prova di Cassel, la migliore della sua carriera. Viso segnato e barba incolta, ha vissuto fino in fondo tutte le pene del grande pittore
“La vedova nera. Si accoppia e uccide. Vuoi sapere se ama? E’ impossibile rispondere a questo, se non si vive nel suo mondo”: in queste parole si nasconde il senso del film. Rafelson esplora il mistero della donna (e della natura: quando un vulcano erutta, è forse per nuocere agli umani?). La Russell è perfetta per questo ruolo, è lei stessa incarnazione dell’archetipo femminile simboleggiato dal ragno. Lo si capisce da come guarda la Winger in questo confronto, mentre la Winger sta recitando, sta essendo altro da sé. Ecco perché il titolo non cita la protagonista: l’antagonista è l’evento, la manifestazione di qualcosa di vero
“Una manifestazione artistica qualunque, degna di questo nome, che si avvicini alla perfezione, porta inconsciamente alla pazzia, giusto? NON HO RAGIONE?”
Diretto dal più famoso autore di titoli di testa (La donna che visse due volte, L’età dell’innocenza), un film stranissimo, unico, e per questo gli si perdona l’innegabile lentezza. Cinema sperimentale, non-narrativo, con lunghe sequenze di sole formiche accompagnate da musica psichedelica. Dopo il prevedibile flop commerciale Bass girò solo cortometraggi, di cui due reperibili su YouTube. Finale allucinato e incomprensibile
Voto: 6,5
Adoro questo film. La prima volta al cinema non so perché non mi era piaciuto affatto. Invece poi l’ho rivisto un sacco di volte. E’ uno di quei film che reggono molte visioni, è ben calibrato, ben scritto, recitato alla grande (il mio Depp preferito by the way). Considero Polanski uno dei grandi proprio perché sa creare delle atmosfere, per cui non conta che sai già cosa accadrà ma quello che senti mentre lo guardi
Che poi Kurtz è fin troppo teatrale, per riuscire a empatizzare col suo dramma. La devastazione di Ferreira è molto più dolorosa per lo spettatore, quasi insostenibile. Entrambi disumanizzati dalla violenza dell’Uomo
Dio crea il mondo reale. Elaborando materiali del mondo reale Stephen King scrive Shining. Elaborando materiali di Shining Stanley Kubrick gira Shining. All’interno di Shining lo scrittore Jack Torrance, elaborando materiali del mondo filmico, scrive il suo romanzo (dal minuto 30:23 in poi). Quindi Shining è, tra le altre cose, una messa in scena del processo creativo
(grazie a Marten GO per i video illuminanti)
